Personale di Renzo Francabandera

Nate in origine come veloci appunti visivi, veloci ritratti a corredo della sua attività di critico delle arti sceniche, le immagini create o rievocate nella produzione artistica di Renzo Francabandera dentro il teatro sono invece suggerite da ben altro a priori estetico e poetico: sono tracce di un percorso di scomposizione e ricomposizione di quanto nello spazio teatrale si muove, e un tentativo a metà strada tra rappresentazione del gesto confitto alla memoria e recupero della memoria che muove l'altrui gesto. Per oltre quindici anni l’artista ha realizzato una sistemica perlustrazione del passaggio performativo, indugiando sulla massa plastica che sfuma e sul colore che raggruma all’abbassarsi o accendersi delle luci. Per un verso potrebbero dirsi, in breve, segni fatti al buio durante gli spettacoli, talvolta
minimamente ritoccati al tornare della luce in sala. A ben guardare è, invece, il tentativo di sottrarre all'immanenza caduca del momento la suggestione eterna del teatro. La mostra ospitata nella galleria di Palazzo Thiene è, in tale prospettiva, un progetto che
nasce dall’appassionante tentativo di rendere eterna e metatemporale la magia della scena, che accende e poi svanisce.

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La mostra  raccoglie diverse decine di opere della grande collezione dell’artista, realizzate durante le numerosissime visioni di spettacoli in un arco temporale che va dalla fine del primo decennio del Duemila ad oggi, alcune delle quali esposte in importanti sedi museali e teatrali italiane. Un nucleo di opere si riferisce in particolare all’attività artistica della Compagnia vicentina Stivalaccio Teatro, ripercorrendo, attraverso i veloci segni realizzati nel buio dei magnifici teatri di questa città, il rapporto dell’umano con la maschera, con la finzione e con lo
svelamento di se stessi, che riporta dal teatro alla realtà, nel veloce racconto di selezionate immagini, realizzate nella ferocia di pochi attimi.